Catrin Welz-Stein smeedt collages om tot een geheel

welz-stein, catrin; surreal2welz-stein, catrin; surreal4welz-stein, catrin; surreal6welz-stein, catrin; surreal8

De Duitse graphic designer Catrin Welz-Stein maakt raadselachtige en dromerige werken die als basis oude foto’s hebben. Op het eerste gezicht lijken de digitale kunstwerken op olieverfschilderijen die laag voor laag zijn opgebouwd. De Duitse bouwt haar kunst inderdaad op in lagen maar doet dat op de moderne manier: digitaal. Ze gebruikt delen van oude foto’s, prenten en illustraties, combineert deze in Photoshop om zo nieuw beeld te scheppen. Kortom, het zijn collages, geen bijeengeraapte en uit losse onderdelen bestaande, maar creaties die eruit zien als één geheel.

Catrin studeerde graphic design in Duitsland en werkte als graphic designer voor verschillende opdrachtgevers. In haar vrije tijd experimenteerde ze met mixed media, collages en schilderijen op canvas. Uiteindelijk vond ze haar draai in digitale kunst. Daar ontdekte ze haar voorliefde voor het surrealisme.

welz-stein, catrin; surrealwelz-stein, catrin; surreal3welz-stein, catrin; surreal5welz-stein, catrin; surreal7

Bertha Lum maakte Aziatische houtdruk populair

lum, bertha; houtsnee2lum, bertha; houtsnee4lum, bertha; houtsnee6lum, bertha; houtsnee8

Bertha Lum (1869 – 1954) was Amerikaanse en werd bekend met haar houtsnedes en illustraties. Ze heeft in haar leven veel moeite gedaan de Japanse en Chinese houtdrukkunst bekend te maken buiten Azië. Dat deed ze verdienstelijk.

Na haar huwelijk in Japan in 1903 werd ze verliefd op het land van de rijzende zon. Ze viel ook als een blok voor de houtdrukkunst en -kunstenaars.

Veel van haar eigen werk toont een fraaie mix van art nouveau-invloeden en het zogenaamde Japonisme. Haar illustraties zouden prima sprookjes en kinderverhalen kunnen verlevendigen.

bron: pookpress.co.uk

Bertha Lum (1869-1954, Tipton, USA)

lum, bertha; houtsneelum, bertha; houtsnee3lum, bertha; houtsnee5lum, bertha; houtsnee7

Adolph Menzel besteedde veel aandacht aan voor- en achtergrond

menzel, adolph; tekeningStudies for Travelmenzel, adolph; tekening3Adolph Menzel (1815-1905, Breslau) was een invloedrijk en bekend Duits kunstenaar uit de tweede helft van de 19-de eeuw. Geboren in 1815 in Breslau stelde hij zijn eerste tekening op 12-jarige leeftijd ten toon. Zijn vader vervaardigde lithografische prints. Op 14-jarige leeftijd maakte de jonge Adolph illustraties voor de publicaties die zijn vader drukte.

Eerst bekwaamde Menzel zich in illustraties, werd een volleerd vakman, om zich na zijn 30-ste te richten op het schilderen met olieverf. Technische virtuositeit en een vakkundige beheersing van visuele effecten trokken europawijd de aandacht. Zijn werk is realistisch met oog voor de kleinste details. Als het om visuele effecten gaat; Menzel bekwaamde zich in het perfectioneren van voor- en achtergrond in het schilderij. Als geen ander begreep de Duitse kunstenaar dat de voorgrond helder en duidelijk moest, terwijl de achtergrond niet scherp en gedetailleerd hoefde te zijn. Precies zoals we de dingen onderscheiden met ons oog. Die techniek trok de aandacht van Edgar Degas en Ernest Meissonier en 30 jaar later de Franse Impressionisten.

menzel, adolph; gouachemenzel, adolph; gouache2menzel, adolph; gouache3

Zijn werk als illustrator trok ook de aandacht van Frederik de Grote, de Pruissische koning. Die gaf Menzel opdrachten, waardoor Menzel ook de schilder van het pruissische hof werd. De Duitse kunstenaar was zeer op de historische juistheid. Vandaar dat iedere knoop aan een uniform moest kloppen met de werkelijkheid. Ook hoe de soldaat zijn zwaard vasthield. Elk detail werd uitgezocht en in schets tot leven gebracht.

Menzel kwam wel eens in het buitenland. In Parijs ontmoette hij Degas en Meissonier, maar nog altijd geldt de Duitser als chronikeur van het Berlijn uit de 19-de eeuw. Hij werd voor zijn werk in 1898 geridderd. In 1905 overleed hij en kreeg een staatsbegrafenis.

menzel, adolph; schilderijmenzel, adolph; schilderij2menzel, adolph; schilderij3

Japanse straatscenes in kleur en zwart wit

Masashi Shimakawa 1masashi-shimakawa-3yukihiro-tada-2yukihiro-tada-4

De Japanse straat is anders dan de onze. Het zijn niet alleen de tekens waar wij woorden verwachten. Het is vooral de drukte. De Japanse straat is niets voor de mens die gauw overprikkeld raakt. Het zijn details, heel veel details die om aandacht schreeuwen.

Illustratoren Yukhiro Tada (Osaka, Japan) en Masashi Shimakawa (Hyogo, Japan) brengen het Japanse straatbeeld van de grote stad met veel oog voor detail in beeld. De 1 in zwart wit, de ander in kleur. De 1 met (bal)pen, de ander met kwast. De 1 met lijn en stip, de ander met vlakken. In beide gevallen is het indrukwekkend. Door de vele details is er veel te ontdekken.

masashi-shimakawa-2masashi-shimakawa-4yukihiro-tada-1yukihiro-tada-3